站在历史看今天 ，刘斌漫谈设计史 ，大家好，我是远麦刘斌 ，欢迎来到设计史太浓的栏目 ，让我们一起来听故事，学设计 ，今天我们来讲一个女性的故事 ，众所周知 ，设计界的大师圈里是严重的阳盛阴衰的 ，所以当一名女设计师扬名就会显得特别突出 ，所以本次的主角应该为大家所熟知 ，她属于伊拉克血统 ，英国的国籍，其实已经是中国人的老朋友 ，虽然她设计范围无所不包 ，但最知名的是属于建筑 ，在中国拥有10个建筑作品 ，其中包括广州大剧院 ，南京青奥中心以及北京大兴国际机场等等 ，她就是被大家称为建筑界女魔头的扎哈哈迪德 ，当今有人比喻建筑界的扎哈好比物理界的居里夫人 ，所以只要上过小学的朋友们都能大致清楚 ，扎哈在现代建筑界的位置 ，2016年扎哈因为心脏病不幸逝世了 ，适逢去年是她在中国最后的一个作品 ，长沙梅溪湖国际文化艺术中心落成 ，马上成为世界建筑的焦点 ，史太浓这次带大家一起来了解这位老朋友 ，扎哈1950年出生于伊拉克的首都巴格达 ，那时候的伊拉克并不是现在的一个混乱的局势 ，而是一个文明开放的国家 ，扎哈的父亲是当时国家民主党的领袖之一 ，所以家境很殷实 ，由于父母开明 ，并且注重对孩子的教育培养 ，所以扎哈从小就显得与众不同 ，她被父母送去一所接受穆斯林跟犹太人的天主教教会学校 ，去读书 ，

并允许她在安全的情况下拥有自己对生活的自主权 ，比方说选购自己的服装饰品 ，DIY一下房间，学习感兴趣的东西等等 ，当然这些都需要经济条件的支撑 ，扎哈由此从小养成了独立自主的思想 ，据说那时候邻居有位大哥哥是学习建筑的 ，并成为当地一名出色的建筑师 ，对扎哈产生了很大的影响 ，而且那时候巴格达是中东链接西方的一个重要窗口 ，汇聚世界各地的现代理念 ，主要体现就是现代建筑开始纷纷的出现 ，那时候巴格达也出现很多建筑师 ，其中女性占了不少比例 ，所以扎哈曾经对跟媒体回忆 ，自己11岁的时候就希望成为一名建筑师 ，因为女建筑师在她心目中显得非常酷 ，伊拉克人属于伊斯兰文化 ，这个文化发展就基于几何的视觉艺术 ，丰富和抽象 ，童年时期的扎哈就痴迷于精美繁复的波斯地毯 ，总是专注地观察着波斯地毯中神秘奥妙的图案 ，这个情况让史太浓想起 ，我们最近做的一个海南黎族文旅的房地产项目 ，那么黎族它的传统织物当中也有大量高度几何抽象化图案 ，同样的神秘玄妙 ，我们的标志方案就提炼了这些元素完成 ，可见人类文明不管物理的距离多远 ，总会不约而同在某些时候发展出不谋而合的形式跟理念 ，那么对抽象几何视觉的迷恋 ，成为铺垫扎哈成名风格的第一个关键因素 ，在18岁的时候 ，扎哈被家里人送去黎巴嫩的首都贝鲁特攻读这个数学系 ，其实这个经历铺垫了她成名风格中的第二个关键因素 ，

没有对几何及数学的深刻理解 ，相信难以做出扎哈那种形态的建筑 ，在她后来的作品中，我们经常可以看到复杂拓扑 ，凸体几何 ，双曲几何 ，黎曼面理论等 ，现代数学的这个精粹 ，相信很多人听到这些名词 ，一头雾水 ，所以很多时候创新都源自于这些学科的交叉 ，而火花就来自于勇于走出自己的疆界 ，22岁的时候 ，全家人为了扎哈的学业移居英国 ，她去了英国著名的伦敦建筑联盟学院 ，简称双A学院 ，如果有看史太浓前面故事的朋友们就知道 ，这所著名的商业学院正是当年 ，包豪斯创始人格罗皮乌斯担心遭受纳粹迫害 ，从德国离开后落脚的第1站 ，那么在双A学院里据说扎哈就显露出霹雳火的脾气 ，但这也成为导师跟同学喜欢她的原因 ，其实就是我们说的耿直 ，而且这一份霹雳火很多时候体现在她的设计作品中 ，特立独行以及具有爆发力 ，她在学院期间通过导师了解到了俄罗斯的 ，这个济米尔•马列维奇的至上主义 ，这个至上主义我们在前面的分享也有讲过 ，它进一步加深了她对几何空间的理解 ，这个主义的影响可以说是谓贯穿了她一生中的作品 ，因为成绩很优异 ，毕业之后的扎哈被留校做教师 ，然而教学是无法满足扎哈的创造欲望 ，她在1979年，29岁的时候成立了自己的建筑工作室 ，白天就教书 ，晚上做图 ，所谓谁人年轻不爱玩呢 ，她经常会在晚上相约友人聚会喝酒 ，但从来不喝醉 ，估计酒量很好 ，

那么凌晨回到寓所 ，她还能够继续画图 ，然后白天又去上班 ，可见大师拼到最后是拼体力的 ，几乎没有一个大师不是精力旺盛的类型 ，那么扎哈那时候在建筑上体现出非常前卫的理念 ，很多时候史太浓认为过分的超前跟落后其实是同一个概念 ，结果都是不为当前的人所接受 ，所以说扎哈的工作室早期没有承接到什么项目 ，很多时候是她在探索自己的设计理念 ，这情况跟我们后面会聊的这个 ，密斯凡德罗的情况差不多 ，那么苦于没有名气 ，没有背景怎么办 ，她采用了一个曲线救国的方法 ，而这个方法其实直到如今仍然是有效的 ，但是很困难 ，可谓是千军万马过独木桥 ，那就是参加各种不同的设计比赛跟投标 ，那么这一参加就4年过去了 ，颗粒无收 ，转机出现在1982年 ，当时中国香港山顶俱乐部项目向全球建筑师公开招标 ，扎哈也和她的设计朋友们一起参加了这次投标 ，话说当时后现代主义已经开始大行其道 ，但扎哈的作品除了超前 ，还非常的非常规 ，所以评委们并不买账 ，据说直接把她的设计图扔进了垃圾桶 ，也许是为了增加传奇性 ，很多成名人士似乎都有一个跟垃圾桶相关的故事 ，比方说五月天的阿信唱片就曾经被扔进过垃圾桶 ，最后被李宗盛捡起来 ，发掘了他 ，扎哈也神奇的遇到了她的李宗盛 ，那就是日本的建筑大师矶崎新 ，矶崎新是什么人物呢 ，这样说吧，他在那一年已经是普利兹克奖的评审团成员 ，那么普利兹克奖又是什么呢 ，其实就是建筑界的奥斯卡 ，而矶崎新恰好在2019年拿了这个奖 ，

那么我后面还会重点去说这个奖项 ，当时矶崎新是这个香港比赛的评委会主席 ，就是他从垃圾桶里面捡起了扎哈这个作品图 ，一看之下惊为天人 ，感觉这个方案先锋到似乎来自另一个星球 ，直接就把她推为竞赛的第1名 ，这个图纸的全貌是屏幕上面看这样子的 ，我们再来看看这个方案的图纸 ，跟它的横截面 ，那么扎哈把这个俱乐部跟山体彼此交叠 ，让这个建筑整体与自然组合为一系列类似于板块运动的空间 ，而这些空间都具有功能 ，俱乐部合计5层 ，第一层的一部分在东面悬崖边缘处埋入地下 ，设有15间双层通高公寓 ，