阅前叨逼叨：你不一定知道他的名字,但是你应该见过他的作品。

最近在看一本设计书，叫《香港新生代平面设计师访谈》，从而了解到了一批很优秀、但是在大陆知名度并不是非常高的香港新生代设计师，感触颇深。中国确实不缺优秀的设计师，除了老一辈的大师，新生力量也很多，所以葱爷决定以后不定期给大家分享一位，中国当代的优秀设计师，以供交流和学习。

首先要分享的这位是香港平面设计师-毛灼然。

严格来说，他是一个非科班出身的设计师，在大学里读的并不是平面设计专业，但是他对平面设计很感兴趣，所以大学时期也一直在关注和自学平面设计。他大二就开始去实习做设计工作，毕业后加入香港平面设计大师级人物李永铨的设计工作室，在这里工作了五年多后，毛灼然选择了去意大利知名创意设计机构FABRICA深造（以艺术总监的身份主理FAB杂志的内容策划和设计工作）。

在上图的封面改版中，毛灼然把FAB标志采用局部光油效果重叠于封面照片上，封底的设计以文字形式呼应封面。

毛灼然曾获香港设计协会奖、宁波国际海报双年展、英国D&AD年奖、纽约ADC年奖等国内外多项大奖，2019年任英国D&AD年奖设计评委。于2006年成立个人工作室-Milkxhake，并营业至今。

Milkxhake工作室的第一个客户是微波国际新媒体艺术节，毛灼然被邀请为其设计每年的品牌形象，双方合作长达九年，当中毛灼然最满意的是2006年的“漫诱引力”、2008年的“异生界”和2014年的“好望阁”宣传形象。

漫诱引力的视觉设计对比鲜明、形态灵活，为微波国际新媒体艺术节塑造了独一无二的品牌形象，在香港艺术圈引起了不小的反响。

毛灼然选取了10种在虚拟空间里栖息的生物作为主视觉，象征他们是科技创造的生命，以呼应展览主题：异生界（融合了生物技术、艺术概念、科技资源的相关内容展览）。

主题“好望阁”旨在以科学角度关注大众生活，由建筑出发，探讨城市生态，主题的英文翻译为TLiving Architecture与好望阁的语境截然不同，毛灼然在视觉上上刻意呈现一些些反差，英文标题彷佛自带动效，配上感觉较传统的中文标题，构成对比强烈却且美观的字体组合。背景上的展览日期、艺术节名称、网址重复排列，组成一个个单元格，仿佛当代的建筑。这次的宣传海报获得海外收入及媒体关注，作品被多个国际设计刊物出版。话说这一设计形式，至今也还有很多人在模仿。

毛灼然为香港创意媒体学院设计的logo，一改以往用中式传统印章的做法，以电影感很强烈的英文字体“JeanLuc”呈现学院名称，配合三条斜线组成学院的新logo。三条斜线分别代表学院三大核心：艺术、科学、科技。整套品牌设计方案个性鲜明、时尚且前卫。


下面这组海报大家应该在网上有见过吧，这两年比较流行的这种重复式剪切排版，在2013年毛灼然为香港理工大学设计学院毕业展，设计的视觉宣传中发挥到了极致。

Ｔ·PARK（源·区）从命名到Logo设计、品牌设计都由毛灼然团队包办，标志以流线和波浪形建筑特色，配合象征燃烧和释放的点状为灵感，简约清新、现代且时尚。而且根据园区不同的区域划分，把该logo演绎出了不同的形态。项目完成后，得到了公众和社会各界的高度评价，并获得了多项国际设计大奖。

Design 360杂志装帧设计是毛灼然最具代表性的作品之一，他首次把三张从小到大的图片作为封面构图，并沿用至今。与Design 360合作的多年时间里，他创作了很多优秀的作品，更重要的是该杂志经过他的升级后，销量得到了直线提升，同时他也因此收获了很多设计奖项和好评。

为此，葱爷还特地订阅了今年的design 360杂志，一共有6期，目前已经收到两期。

毛灼然的其他作品:

最后，毛灼然认为，设计师最重要的拥有独立思考能力，否则作品再好看也是需要其表、缺乏内涵，独立思考能力源于每个人对生活细节、流行文化、艺术修养及社会事件等不同事情的洞察能力、吸收和反思，它可以令作品理念和视觉呈现变得更完整。
参考文献-香港新生代平面设计师访谈


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