本节课讲解平面设计史-从解构主义到新极简主义-设计史太浓，同学们可以在下方评论区进行留言，老师会根据你们的问题进行回复，作业也可以在评论区进行提交。
那我们开始今天的教程吧。
1.不过上一回我们讲述了个人电脑诞生之后，对平面设计的一个冲击，那么数码时代的到来，让平面设计的实现手段彻底的革新了，数码时代对平面设计风格的第一个刺激，就是结构主义的盛行。
2.结构主义它属于诞生于20世纪60年代的一个哲学名词，它的深刻的内涵不是我三言两语可以在这里去讲清楚的，我们重点要了解的是它在设计上面的表现，我已经出版的书籍设计大师启示录里面，就谈过一位设计师叫做扎哈·哈迪德，她是一个女设计师，这被誉为建筑设计当中的结构主义大师。
3.各种相关主义的标签，往往是评论家跟研究者自嗨居多的，其实大部分身上打有标签，还有风格标签的设计师，其实自身并不在意或者根本不承认这种标签，那么扎哈就是其中之一，她认为她自己的建筑就是扎哈风格。
4.那么基于目前比较多对结构主义设计的论述的资料来看，再结合我的一些自己的分析这种风格定义，我归纳了一下，一般有三种特点，而且它们是有一个递进关系的。
5.第一个是他们对整体结构本身反感，比如国际主义就是很典型的被她反感的对象，因为国际主义的秩序感太强了，结构主义更重视对设计当中单独的元素或者符号进行研究，第二点就结构主义在形式表现上喜欢分解，常见的手段就是打碎，叠加，重组等等，第三点就是结构主义被赋予的内涵，通常是比较个性化的观者的感受。
6.上一回来我们谈过成立于1983年的流亡者杂志，这个杂志的本身设计风格，其实是带有结构主义的特质的，他们在平面设计当中，关注的单独元素其实是字体，比如说点阵字体，这是他们最早引入照片来设计的。
7.现在很多计算器还在使用的，基于既定格子而组合显示的字体，这种字体虽然看上去比较平滑，但是它是属于位图原理，不能随意去拉大跟缩放，跟基于数字计算的矢量图形是不太一样的，这种成像原理跟早期的电脑硬件显示技术是有关系的，《流亡者》杂志就是他放大了这种特征，让它变成了一种字体的风格。
8.看到屏幕当中就他们开发的一个点阵字体，其实现在蛮多人做字体设计的时候，采用点阵字体的方式打草稿的。
9.上回我们还提到了美国的克兰布鲁克艺术学院，这所学院最早开设了电脑设计课程，他们的探索作品当中，就有蛮多不少的结构主义的表现，比如在1989年由这个学院的研究生导师叫做凯瑟琳·麦考伊，她设计的一个海报《毕业典礼》，这是其中的一个代表作品。
10.这张海报的视觉冲击力是很强的，信息量也很大，但是条理跟信息传达还算很清晰，麦考伊的这个设计是典型的对主题进行解构的例子，通过图形图像等等色彩，设计元素的组合堆叠，传达出了毕业生到底在学院学到了什么这样的一个主题。
11.另一个将数码技术跟结构主义组合的典型例子，是创立于1991年名为《激光枪》的一本音乐杂志，这个杂志很结构主义 ，这个杂志的总编跟艺术指导是美国的平面设计师，叫做David·Carson大卫·卡森。
12.《激光枪》的平面设计属于很彻底的电脑时代的产物，那么卡森的探索让当时的电脑潜力获得了最大程度的发挥，产生出大量传统手工时代无法做到，甚至难以想象的效果。
13.由于杂志是音乐主题，对于设计师而言是很适合自由发挥的题材，它的排版跟元素修饰展示出大量的重叠，拼合，颠倒，撕裂，切割等等不工整的方式，除了文字跟图像，有时候连蓝雾在《激光枪》当中，都是曲折迂回的一种呈现手法，其中图像跟图像之间叠影的复杂视觉效果的尤其多。
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