在设计学习或设计工作中，很多人都在思考和苦恼：

怎么提升自己的设计能力？大佬们有什么独家设计法则？我怎么才能设计得像大佬一样好？

我是该顺从自己的设计思路，还是听从甲方爸爸的想法？怎么才能不用死循环式的改稿？怎么才能与甲方爸爸做有效沟通呢？

今天，跟你聊5个优秀设计师的“独家秘籍”～

法则1：概念先行。——韩湛宁

韩湛宁认为，所谓的概念先行不是先给你要设计的项目盲目地套上一个概念，而是仔细研究客户和项目，有针对性地去提出设计思路和设计方案。

思考一个问题：你有多么了解你的甲方（含同事、领导）？他们有什么目的？想要达到什么效果？设计要面向怎样的用户？

作为设计师，概念先行的重点是要先做必要性的思考，就像佐藤大说的“设计是用来解决问题的”，在做设计前你需要带着“任务”去思考，这样才能有的放矢。当你拥有了“客户思维”“甲方思维”，不论是设计通过率还是你的说服力，我相信都会有所提升的～

法则2：了解你的受众，敢于去做出乎意料的效果。——安德雷斯·弗里贝里·龙格尔

要做出好的设计首先要了解你的受众，这一点是不是与我们上一条提到的不谋而合呢，可见“英雄所见略同”。安德雷斯认为，设计师的工作就是超越受众的要求，在对意料之中和意料之外的效果进行平衡后，做出超越客户预期的作品。这显然是对设计师的更高要求啦～

思考一个问题：你能得到甲方什么样的反馈？不行、还行，还是“哇哦”？

超预期的作品，肯定是考虑了用户的潜在需求和期待了，好的设计师要注意到一些因为某些局限而未被发现的设计点，这个时候你不仅仅是个设计师，还有可能是一个产品的“创造者”！

法则3：无论是大的东西还是小的物件，要做出好的设计必须要深入探索和思考，为了让日常生活变得更美好而设计。——李蕙君&迪伦·戴维斯

好的设计师是需要一定的“情怀”的，与普通设计者的差别在于：他们不是“为了设计而设计”，不是“为了完成而完成”。最好的设计是以人为本的，什么是以人为本？它需要考虑一些外在因素，如：功能、审美、语境（场景）、价值（意义或用途）等。这是一种“恰当”，你会觉得怎么看怎么用都好～

思考一个问题：你如何看待“设计”这项工作？Ta是按件计算的工作量吗？

如果你只把设计当成是一种工作量，那么很快学会技能之后，瓶颈期就来了。想要有所提升，就要进行发散式的思考～

法则4：要做出好的设计，要质疑不常注意的问题。也要发现和关注被忽视的可能性，它们可能隐藏在各种局限性之中，也可能在早起概念构思时就被放弃。还要进行各种实验去挖掘和挑战。在设计过程中，保持好玩、开放、好奇的态度同样非常重要。——凡妮莎·埃克斯坦

好的设计不只是简单地回应了问题或需求。那些提出新的问题，然后给出多种解答的设计才是最有趣的设计。生活中，我们要多收集灵感，也要多发挥灵感。

思考一个问题：你会用批判性思维观察自己的设计吗？也就是，反问自己为什么这么做，还有没有其他办法？

给出多种解答的设计，也许会让你和甲方的沟通更有效、更高效～

法则5：愿意学习是创造好设计最重要的因素。设计师要从错误中提升，犯错误，意识到错误，找其他方法去改正错误。——莫里茨·沃特斯&布拉姆·布罗尔斯

如果你看到这篇文章，并且还一直在虎课网上学习，那么说明你已经在"成为好设计"的路上了。优秀的人都有持续的学习能力，在不断学习、吸收的过程中，你才会迈向更优秀的自己。发现错误，发现真实的自己，这是最大的成长。

思考一个问题：你有独立的设计感或设计嗅觉吗？你是怎么养成的？你又是怎么提高学习能力的呢？

梳理错误是一个很好的选择。设计师田中久美子有本书叫《版式设计原理（案例篇）：提升版式设计的55个技巧》，书里面整理了55个设计案例正误对比，通过感知错误来培养好的设计嗅觉。你看，错误也不一定是坏事！合理利用，就能变废为宝。

说到学习能力，你有建立自己的学习模型吗？学习模型，其实是你如何完成、实现学习的过程，你也可以把它当成是学习步骤。比如说，如何画一幅具有创意的插画？那也许包括5个部分：搜集素材、绘制线稿、画面配色、细化&调整、作品包装。（详细内容，可参考文章：5步学会扁平肌理风插画）拥有了适合自己的学习模型，你学到的知识才会更扎实。

好，今天的分享就到这里，如果你想了解更多设计师的设计法则，推荐你看《设计法则100》这本书，这里有国内外100位设计师的金玉良言～